آموزشگاه موسیقی اورنگ

1:00

اجرای قسمتی از قطعه (بی تاب)
خواننده: مدرس گرامی آواز جناب آقای «حسین پیرحیاتی»
🎤
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🌿
@orang_music

48 views16:51

This media is not supported in your browser

0:47

مدرس آواز آموزشگاه موسیقی اورنگ:
جناب آقای «حسین پیرحیاتی»
🎤
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🌿
@orang_music

47 views10:32

3:07

گفتم غم تو دارم گفتا غمت سر آید
گفتم که ماه من شو گفتا اگر بر آید

گفتم ز مهرورزان رسم وفا بیاموز
گفتا ز خوبرویان این کار کمتر آید
🌱
آواز در مایه‌ی شوشتری
خواننده: مدرس گرامی جناب آقای «حسین پیرحیاتی»
🎤
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🌿
@orang_music

41 views06:23

معرفی بزرگان موسیقی بخش ۵۷
پریسا با نام اصلی فاطمه واعظی خوانندهٔ مشهور سنتی، ردیفدان و استاد هنر آواز ایرانی است که در سال ۱۳۲۸ در شهسوار (تنکابن فعلی) متولد شد. صدای خوش را از پدر و پدربزرگ به ارث برد و در دوران تحصیل، به تشویق پدر برنامه‌های هنری شرکت می‌کرد تا اینکه در مسابقات هنری مدارس در رشتهٔ آواز رتبهٔ اول را در بین تمام دانش‌آموزان سراسر کشور کسب کرد.
استعداد و نبوغ موسیقایی پریسا توسط محمود کریمی، که در آن زمان از اعضای هیئت داوران بود، کشف شد و بعد از آن آموزش موسیقی سنتی ایرانی (دستگاه‌ها و ردیف‌ها) را زیر نظر او آغاز کرد. پس از دو سال، به دلیل استعداد و توانایی های زیاد پریسا، محمود کریمی او را برای آوازخوانی به وزارت فرهنگ و هنر معرفی می کند و زندگی حرفه ای هنری پریسا آغاز می شود. او از سال ۱۳۴۷ کنسرت های مختلفی در تهران و شهرستان ها برگزار کرد و هم زمان با رادیو و تلویزیون نیز همکاری می کرد. علاوه بر این در همین سالها چند برنامه هم در پاکستان و افغانستان برگزار کرد.
در سال ۱۳۵۲ داریوش صفوت که مدیریت مرکز حفظ و اشاعه موسیقی را به عهده داشته است، او را برای همکاری با این مرکز دعوت می کند. هنرمندان دیگری همچون حسین علیزاده، پرویز مشکاتیان، داریوش طلایی و محمدعلی کیانی در این مرکز مشغول به فعالیت بوده اند و همراه با هم در جشن هنر شیراز کنسرتی اجرا می کنند. علاوه بر این کنسرت هایی نیز در کشورهای فرانسه و بلژیک اجرا می کنند. اما با وقوع انقلاب سال ۵۷ در ایران پریسا مانند دیگر هنرمندان زن به کنج خانه باز گشت.
در سالهای بعد پریسا سعی کرد به آموزش هنرجویان در خانه و آموزشگاه بپردازند و حتی تلاش بسیاری برای دریافت مجوز اجرای عمومی کرد اما موفق نشد و تن به اجرای عمومی برای بانوان نداد و سرانجام در سال ۱۳۷۳ و در سن ۴۵ سالگی، برای برگزاری کنسرت به خارج از ایران رفت. در این سالها او چند کنسرت با حسین عمومی، چندین کنسرت با داریوش طلایی، و سپس تور کنسرت بزرگی با همراهی گروه دستان که از موفق ترین اجراهایش محسوب می شوند، برگزار کرد.
او سال ۲۰۱۷ برای تدریس ردیف آوازی موسیقی ایرانی به دانشگاه ایالتی کالیفرنیا در سان‌دیه گو دعوت شد و اکنون مقیم این منطقه است.

#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🌿
@orang_music

34 viewsedited 08:44

معرفی بزرگان موسیقی بخش ۶۱
قمرالملوک وزیری خواننده آوازهای سنتی ایرانی در سال ۱۲۸۴ در تاکستان به دنیا آمد. پدرش سید حسن چهار ماه پیش از تولد او درگذشته بود ووقتی قمر هجده ماه بیشتر نداشت مادرش به دلیل ابتلا به بیماری حصبه درگذشت. او تحت تکفل و سرپرستی مادربزرگش خیرالنساء ملقب به افتخارالذاکرین که خود روضه‌خوان زنانه حرم ناصرالدین شاه بود قرار گرفت. همین سبب شد وی از کودکی در محیطی پرورش یابد که آواز خوانی توسط مادربزرگش در آن رواج داشت. پس از آن که استعداد قمر در حفظ و تقلید مراثی و آواز ها توسط مادربزرگش کشف شد، خیرالنسا تصمیم گرفت که قمر را تعلیم دهد و با خود به مجالس روضه خوانی ببرد تا در زمان مناسب به صورت دو صدایی اجرا کنند.
بسیاری از نغمه هایی که او می شنید و تقلید می کرد در گوشه های دستگاه های موسیقی ایرانی چون گوشه های حجاز، ابوعطا یا گوشه غم انگیز آواز دشتی بودند. اما او بدون دانستن نام آن ها این فراز و نشیب های دستگاه های ایرانی را فراگرفته بود و با صدا و لحن کودکانه اش مرثیه خوانی می کرد. کم کم قمر تحت تعلیم پیرمردی به عنوان معلم آواز که به منزلشان می آمد قرار گرفت. زمانی نگذشت که این استاد آواز و همینطور مادر بزرگ قمر از دنیا رفتند. اما او به رفتن به مجالس ادامه داد.
قمر حدود ۱۵ سال داشت که در مجلسی کسی که دستی در موسیقی داشت صدایش را شنید و او را با نوازنده مطرح تار، مرتضی نی‌داود آشنا کرد. او سه سال نزد مرتضی نی‌داود ردیف موسیقی را آموخت. او مانند تیری از چله کمان رها شده به سرعت رو به پیشرفت بود وچیزی نگذشت که با بزرگانی چون علینقی وزیری آشنا شد. کار به آنجا رسید که کمپانی هیزمسترزویس به‌خاطر ضبط صدای او دستگاه صفحه‌پُرکُنی به تهران آورد. بعد از آن کمپانی پولیفون هم آمد. به گفته ساسان سپنتا و امیرجاهد ۲۰۰ صفحه از قمر ضبط شده‌است.
قمر در ۱۹ سالگی در گراند هتل تهران کنسرت داد. این نخستین بار بود که زنی آن هم بی‌حجاب در ایران کنسرت می‌داد. او در این برنامه ترانه «مرغ سحر» ساخته نی‌داود و سروده بهار را خواند و برای آواز ماهور سروده‌ای از ایرج میرزا را برگزید. قمر عواید کنسرت را به امور خیریه اختصاص ‌داد. پس از آن وی در سفر خراسان در مشهد کنسرت داد و عواید آن را صرف آرامگاه فردوسی کرد. در همدان در سال ۱۳۱۰ کنسرت داد و ترانه‌هایی از عارف خواند. در سال ۱۳۰۸ به نفع شیر و خورشید سرخ کنسرت داد و عواید آن به بچه‌های یتیم اختصاص داده شد. و سرانجام با گشایش رادیو ایران در سال ۱۳۱۹ صدای قمر به عموم مردم رسید.
قمرالملوک وزیری نخستین خواننده زنی است که ترانه‌های سیاسی و اجتماعی را برای اجرا در کنسرت‌ها و ضبط صفحه برگزید، هنگامی که رضا شاه به قدرت رسید او «مارش جمهوری» ساخته عارف قزوینی را خواند. آن زمان تمام صفحه‌های این اجرا نابود شدند و نگه داری اش جرمی سنگین بود. «قمر» در کنار دیگرانی، چون «روح‌انگیز» و «ملوک ضرابی»، زمینه‌ساز تحولی بزرگ شد.
صدای قمر در چهل و چند سالگی دیگر آن توان و دقت پیشین را نداشت، پس از تصادف سنگینی که منجر به آسیب دیدگی دست او شد و درد جانکاه سیاتیک که فقط با مسکن های قوی آرام می شد، کم کم دچار ضعف جسمانی شد. مسکنهای قوی و مورفین به حنجره قمر هم آسیب رساند. چندی بعد هم سکته مغزی کرد و حتی سخن گفتنش به کلماتی نامفهوم بدل شد.
قمر تمام زندگی‌اش را وقف مردم کرد و هرچه درآمد داشت به نیازمندان می‌داد. سرانجام او در سال ۱۳۳۸ تنها و بی کس و در تنگدستی از دنیا رفت. متاسفانه هیچ یک از متولیان مساجد به جرم این که قمرالملوک وزیری زن آوارخوان بوده است،او را به مساجد خود راه ندادند و در نتیجه مانند افراد مجهول الهویه به سردخانه پزشکی قانونی منتقل گردید و روز بعد در حالی که فقط بیست نفر از جمله مرتضی نی‌داوود، حسین تهرانی، بدیع‌زاده و ذبیحی در مراسم تشییع او شرکت داشتند، در آرامگاه ظهیرالدوله به خاک سپرده شد.

#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🌿
@orang_music

مرتضی نی داوود - آموزشگاه موسیقی اورنگ

مرتضی نی داوود موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده تار اهل تهران که در خانواده ای اهل موسیقی پشم به جهان گشود و از نوابغ موسیقی ایرانی شد.

40 viewsedited 14:18

This media is not supported in your browser

4:20

تصنیف «به کجا چنین شتابان»
خواننده: مدرس آواز آموزشگاه موسیقی اورنگ آقای «حسین پیرحیاتی»

🎤
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🍃
@orang_music

48 views14:26

.
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۷۴

خدیجه اشرف‌السادات مرتضایی با نام مستعار مرضیه خواننده ایرانی در سال ۱۳۰۳ در تهران به دنیا آمد. پدرش، سید حسن مرتضایی و مادرش، ربابه، از افراد هنردوست بودند. او در خانواده ای به دنیا آمد و رشد یافت که اهل هنر بودند و در اقوام او هنرمندانی از قبیل مجسمه‌ساز، نقاش و مینیاتوریست و موسیقی‌دان وجود داشت. اما مادرش مشوق اصلی اش بود و او را تشویق به خواندن کرد و در همه دوران زندگی‌اش از او پشتیبانی می‌کرد.

در سال ۱۳۲۵ وقتی ۲۲ ساله بود زیر نظر اسماعیل مهرتاش استاد مشهور موسیقی فعالیت خود را آغاز کرد و یکسال بعد به جامعه هنری باربد تهران رفت و با نمایش خسرو شیرین در تئاتر باربد اولین تجربه بازی و آواز خود را بدست آورد. بعد از تجربه بازیگری به برنامه شیر و خورشید سرخ ایران در رادیو دعوت شد که اجرای آهنگ امشب شب مهتابه در این برنامه به دل هزاران شنونده رادیو نشست و سر زبان ها افتاد. او سپس مدتی زیر نظر حشمت دفتر راد تصنیف های قدیمی را آموخت و چند صباحی نزد ابوالحسن صبا می رفت و زیر نظر مرتضی محجوبی سنتور و پیانو را یاد گرفت و بعنوان اولین بانوی آواز خوان به برنامه گلهای رادیو راه یافت.

مرضیه در حدود ۱۰۰۰ آواز و ترانه در دوران شکوفایی هنریش خواند که در پیشرفت موسیقی ایرانی بسیار اثرگذار بود. او چندین تصنیف دوصدایی با اساتید برجسته مانند استاد بنان خوانده است. یکی از این تصنیفهای دوصدایی با غلامحسین بنان در برنامه رادیویی گلهای رنگارنگ ۲۵۴ و ۱۳۴ ضبط شده است و مطلع شعر آن “بوی جوی مولیان آید همی / یاد یار مهربان آید همی” است.

مرضیه بعد از انقلاب سال ۵۷ مانند دیگر خوانندگان زن خاموش شد و بعد از ۱۵سال در سال ۱۳۷۳ به فرانسه مهاجرت کرد .او بعد از خروج از ایران کنسرتهای متعددی برگزار کرد اما میتوان گفت فعالیتهای هنری او از آن پس تحت تاثیر فعالیت های سیاسی اش قرار گرفت. از جمله آثار او می توان به آلبومهای سنگ خارا، دیدی که رسوا شد دلم، خواب نوشین، مینای شکسته، بت چین، بیداد زمان، دلم می‌سوزد، مناجات و …. اشاره کرد.

مرضیه سال‌های پایانی عمرش را در پاریس گذراند و با بیماری سرطان درگیر بود . او سرانجام در سال ۱۳۸۹ در سن ۸۶ سالگی در شهر پاریس درگذشت.

#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#مرضیه
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🍃
@orang_music

43 views08:40

2:21

.
تصنیف «سنگ خارا»
آهنگساز: علی تجویدی
شاعر: رحیم معینی کرمانشاهی
خواننده: مدرس گرامی آقای «حسین پیرحیاتی»

@hossein_pirhayati
@hosseinhoor
🎤
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#آواز_پاپ
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🌿
@orang_music

53 viewsedited 14:53

.

معرفی بزرگان موسیقی بخش ۷۹

دکتر سوسن مطلوبی، نام هنری سروش ایزدی، در تهران به دنیا آمد . او با نوای دلنشین مادر و زخمه های تار پدر با موسیقی ایرانی آشنا شد. در8 سالگی نخستین خواننده ی برنامه کودک رادیو تهران به سرپرستی داود پیرنیا بود. از 10 سالگی آموزش موسیقی را در هنرستان آزاد موسیقی ملی آغاز نمود وردیف کامل آواز را ابتدا از استاد عبداله دوامی و سپس از استاد محمود کریمی آموخت و از استاد امیرجاهد ترانه های ایشان را فرا گرفت. در 15 سالگی مرتبأ با تار علی اکبرخان شهنازی آواز می خواند. همزمان به فراگیری سه تار نزد استاد زرین پنجه ادامه داد. طی نشست هایی با اساتید احمد عبادی و فرامرز پایور ردیف خوانی آواز میکرد.
در دوران تحصیل در دانشکده پزشکی دانشگاه تهران به دانشجویان تعلیم آواز میداد و با گروه موسیقی دانشگاه تهران همکاری داشت. در حین گذراندن دوره ی تخصص بیماریهای کودکان و نوجوانان به دعوت هوشنگ ابتهاج (سایه) مدتی در برنامه " گلچین هفته " رادیو با نام سروش ایزدی که سایه بر وی نهاد همکاری نمود و با گروه های پایور، مفتاح ، سماعی ، شیدا و ارکستر بزرگ رادیو تلویزیون ملی ایران فعالیت نمود.
وی از سال 1981 میلادی در کشور اتریش شهر وین ساکن است و همزمان با ادامه حرفه پزشکی در وین، در چندین کنسرت و جشنواره موسیقی جهانی شرکت داشته است.
درشهر وین در کنسرتهاس، کنسرواتوریوم اربال زال، کنگرسهاس، اورانیا، پاله فرستل، پاله پالفی، متروپل و در گراتس در فلورنتین زال و شلوس برگ کنسرت داشته است. همچنین در بروکسل، لندن، پالرمو و وروکیو(ایتالیا)، کلن، مونیخ و استکهلم. در آمریکا در ویلشرایبل، بارکلی و دزورس تیاتر لس آنجلس و در سن دیگو، واشنگتن، نیونورک، دالاس و کارولینای شمالی کنسرت داشته است.
یکی ازCD های وی بنام La Musiqe savante persane از طرف روزنامه "لوموند دوموزیک " در سال 1995 جایزه " Choc" را از آن خود نمود.
کتاب " سروش ایزدی و سیری در موسیقی ایران " تاریخ شفاهی و پژوهشی است که در کنار مجموعه ای از آثار وی عرضه شده است.
این مطلب برگرفته از وبسایت منتسب به خانم سروش ایزدی است.

🎤
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#خواندن
#صداسازی
#آموزش_صداسازی
#خوانندگی
#خواننده
#وکالیست
#موسیقی_ایرانی
#آواز_ایرانی
#سروش_ایزدی
#orangmusicschool
#music
#vocalist
#singer
#vocalclass
🌿
@orang_music

44 views12:55

3:17

رفتی ولی کجا، که به دل جا گرفته‌ای
دل جای توست گرچه دل از ما گرفته‌ای

بگذار تا ببینمش اکنون که می‌رود
ای اشک از چه راه تماشا گرفته‌ای؟
🌻
تار: مدرس گرامی آقای محمد وکیلی
آواز: مدرس گرامی آقای حسین پیرحیاتی
🌿
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#آموزش_تار
#تار
#آواز_ایرانی
#تارنوازی
#نوازنده
#مدرس
#کلاس_تار
#کلاس_آواز
#orangmusicschool
#music
#musician
#tar
#taar
#persianmusicians
🌿
@orang_music

50 views17:51

معرفی بزرگان موسیقی بخش ۸۵
محمدرضا شجریان موسیقی‌دان و خواننده پرآوازه موسیقی سنتی در سال ۱۳۱۹ در مشهد به دنیا آمد. او در کودکی تحت آموزش پدرش که قاری قرآن بود قرار گرفت. در سال ۱۳۳۱، برای نخستین بار، صدای تلاوت قرآن او از رادیو خراسان پخش شد. وی در سال ۱۳۳۸ به دانش‌سرای مقدماتی مشهد رفت و برای نخستین بار با یک معلم موسیقی آشنا شد. پس از دریافت دیپلم دانش‌سرای عالی، به استخدام آموزش و پرورش درآمد و به تدریس مشغول شد و در این زمان با سنتور آشنا شد و فراگیری این ساز را نزد جلال اخباری آغاز کرد.
او سال ۱۳۴۶ در تهران با احمد عبادی آشنا شد و همچنین در کلاس اسماعیل مهرتاش شرکت کرد. شجریان علاوه بر خواندن در خوشنویسی نیز تبحر داشت و در سال ۱۳۴۹ درجه ممتاز را در خوشنویسی به دست آورد. او در ابتدا به دلیل روحیات مذهبی پدرش با نام مستعار سیاوش بیدگانی با رادیو همکاری می‌کرد.
درسال ۱۳۵۰ با فرامرز پایور آشنا شد و یادگیری سنتور و ردیف‌های آوازی را نزد وی دنبال کرد. در سال ۱۳۵۱ در برنامه گل‌ها با نورعلی‌خان برومند آشنا شد و شیوهٔ آوازی حسین طاهرزاده را نزد او آموخت. از سال ۱۳۵۲ نزد عبدالله دوامی ردیف آوازی ایشان و شیوه‌های تصنیف‌خوانی را فراگرفت. در همین سال، به همراه گروهی از هنرمندان همچون محمدرضا لطفی، ناصر فرهنگ‌فر، حسین علیزاده، جلال ذوالفنون و داوود گنجه‌ای، به عضویت مرکز حفظ و اشاعهٔ موسیقی به سرپرستی داریوش صفوت درآمد.
شجریان با کانون چاووش که اکثر اعضای آن از گروه «شیدا» و «عارف» بودند، آثار بسیاری را خواند که تعداد زیادی از آن‌ها محتوای انقلابی و ملی داشتند. «شب نورد» یا (برادر نوجوونه) از چاووش ۲ و «سپیده یا ایران‌ای سرای امید» و «ایرانی به سر کن خواب مستی» از چاووش۶، «همراه شو عزیز» و «ایران خورشیدی تابان دارد» از چاووش، از جمله این آثار هستند.
در سال ۱۳۵۸ با غلامرضا دادبه آشنا می‌شود و سپس آلبوم‌های مختلفی را با گروه پایور و نیز آلبوم‌های دیگری را با گروه شیدا و عارف کار می‌کند.در فاصله سال‌های دهه شصت شجریان همکاری گسترده‌ای را با پرویز مشکاتیان آغاز می‌کند که حاصل ‌آن آلبوم‌های ماهور، بیداد، نوا، دستان و … است. او در سال ۱۳۷۰ با همکاری داریوش پیرنیاکان، مرتضی اعیان و جمشید عندلیبی کنسرت‌هایی را در تور اروپا و آمریکا برگزار کرد که آلبوم‌های پیام نسیم، دل مجنون و سرو چمان حاصل این اجراها هستند.
وی درسال ۱۳۷۴ آلبوم چشمه نوش (با محمد رضا لطفی) گنبد مینا، جان عشاق، مدتی بعد در خیال را با همکاری مجید درخشانی منتشر می‌کند. در سال ۱۳۷۷ آلبوم «شب؛ سکوت، کویر» را با آهنگسازی کیهان کلهر منتشر می‌کند.شجریان در سال ۷۸ جایزه افتخاری یونسکو را دریافت می‌کند (جایزه پیکاسو) و کتاب راز مانا نیز از وی درسال ۷۹ منتشر می‌شود.
حدود ۲ سال بعد به اتقاق کیهان کلهر و حسین علیزاده و همایون شجریان کنسرت‌هایی را در اروپا و آمریکا اجرا می‌کنند که حاصل آن آلبوم‌های نوا، داد و بیداد، زمستان است. دو آلبوم طریق عشق و خراسانیات آثار مشترک محمدرضا شجریان و پرویز مشکاتیان آخرین آلبومهایی هستند که در دهه نود منتشر شدند.
محمدرضا شجریان مبدع چند ساز جدید در موسیقی ایرانی است. برخی این سازها عبارتند از: صراحی، شهر آشوب، ساغر، کرشمه، سبو و…البته این سازها با انتقاد زیادی مواجه شدند و در نشستی با حضور کارشناسانی همچون: جلال ذوالفنون، جمال سماواتی، حسین علیزاده، داریوش طلایی و… مورد نقد قرار گرفتند.
استفاده محمدرضا شجریان از آثار غنی شعرای کلاسیک ایران چون حافظ، سعدی، مولانا، عطار، باباطاهر و خیام و آثار شعرای شعر نو از جمله فریدون مشیری، نیما یوشیج، سهراب سپهری، محمدرضا شفیعی کدکنی، مهدی اخوان ثالث و هوشنگ ابتهاج باعث ایجاد پیوند دوباره عموم مردم با شعرای نامی ایران شد. او رئیس شورای عالی خانه موسیقی ایران، بنیان‌گذار گروه شهناز، شرکت دل‌آوازو باغ هنر بم بود. می توان دو اثردعای ربنا و ترانه مرغ سحر را ماندگارترین آثار او دانست. خوانندگان مطرحی چون ایرج بسطامی، حسام‌الدین سراج، حمیدرضا نوربخش، علی جهاندار، محمد اصفهانی و پسرش همایون از جمله شاگردان شجریان هستند.
محمدرضا شجریان پس از تحمل یک دوره بیماری در سال ۱۳۹۹ در سن ۸۰ سالگی درتهران درگذشت.

#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#آواز
#آموزش_آواز
#آواز_ایرانی
#نوازنده
#مدرس
#کلاس_آواز
#محمدرضا_شجریان
#orangmusicschool
#music
#musician
#persianmusicians
🌿
@orang_music