آموزشگاه موسیقی اورنگ
130 subscribers
212 photos
589 videos
9 files
50 links
با مجوز درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

آدرس: آبشناسان غرب، سردار جنگل شمالی، پلاک ۱۷۱ ساختمان سهند، واحد ۸
تلفن: ۴-۴۴۸۴۹۶۹۳
موبایل: ۰۹۳۹۲۳۶۸۰۵۸
@orangmusicacademy
Download Telegram
پعرفی بزرگان موسیقی بخش ۲۳
احمد عبادی از استادان موسیقی ایرانی و نوازندهٔ توانمند سه‌تار در سال 1285 در تهران متولد شد. او فرزند میرزا عبدالله فراهانی و نوه علی‌اکبر فراهانی بود. وی دایی هوشنگ سیحون معمار برجسته ایرانی است. احمد عبادی مبدع روش کوک نوینی برای سه‌تار است و از نظر بسیاری از صاحب نظران سبک نوازندگی وی متفاوت و ویژه است. احمد در 7 سالگی آموزش نوازندگی سه تار را شروع کرد و اولین استادش پدرش بود اما در سیزده سالگی پدرش را از دست داد و بعد از آن پیش خواهرانش ملوک و مولود و برادرش جواد مشق سه تار را ادامه داد به گونه‌ای که در ۱۸ سالگی به خوبی سه تار می نواخت.
با این‌که احمد عبادی پسر میرزا عبدالله بود نوازندگیش هیچ شباهتی به نوازنده‌های هم دوره خود که اکثراً از شاگردان میرزا عبدالله بودند نداشت و با نوازندگی هنرمندان قدیمی‌تر از خودش نیز متفاوت بود. می توان گفت احمد عبادی جانی دوباره به سه تار بخشید و این ساز قدیمی را در رادیو معرفی کرد . از کارهایی که او در نوازندگی سه‌تار ایجاد کرد، ابداع کوک‌های مختلف در سه تار است که در آلبوم کوک سه تار آن‌ها راعرضه کرده‌است. قبلاً نوازنده‌ها معمولاً از کوک‌های تار برای سه تار استفاده می‌کردند ولی عبادی این رویه را تغییر داد و ثابت کرد بعضی از این کوک‌ها مناسب سه تار نیستند و دو نوار به عنوان آموزش کوک سه تار منتشر کرد که در آن برای گامهای مختلف و حتی گوشه‌های مختلف کوک معرفی کرد. نکته جالب توجه در نوازندگی عبادی این‌است که او همیشه و کاملاً تک سیم نمی‌زد و به موقع واخوان می‌داد و پر قدرت می‌زد و به موقع تک سیم می‌زد که کاملاً در قطعات ضربی وی مانند ضربی سه گاه و چهارگاه و… مشهود است.
عبادی شاگردان بسیاری تربیت کرد که از میان آن‌ها مهربانو توفیق، بهنام وادانی، بهداد بابایی و سيد خليل عالی‌نژاد را می‌توان نام برد. او در رادیو نیز فعالیت می‌کرد و صفحه‌ها و کاست‌های زیادی ضبط کرده‌است از جمله صفحه آواز شور همراه با رضاقلی‌میرزا ظلی و همچنین تکنوازی‌ها و بداهه نوازی‌ها و همراهی با نوازندگان و خوانندگان مختلف. همنوازی‌های او با غلامحسین بنان و محمدرضا شجریان آثاری در قالب برنامهٔ گل‌ها به جا گذاشته‌است. وی با بزرگانی دیگری همچون رضاقلی‌میرزا ظلی ، حسین قوامی ، فرامرز پایور، حسن زیرک، حسن کسایی و علی تجویدی همکاری کرده است. احمد عبادی مدت‌ها در وزارت پیشه و هنر به تدریس و تحقیق درباره موسیقی ایرانی و سه تار پرداخت و در جهت معرفی موسیقی ملی ایران کنسرت‌های متعددی در داخل و خارج از کشور از جمله فرانسه، ایتالیا، آلمان و اتریش داشت که مورد استقبال هنردوستان واقع شده‌است. احمد عبادی پس از یک دوره بیماری سخت در سال ۱۳۷۱ درگذشت.

#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سه_تار
#آموزش_سه_تار
#موسیقی_ایرانی
#سه_تار_نوازی
#سه_تار_نواز
#موزیک_ایرانی
#موسیقی_دستگاهی
#ردیف


#orangmusicschool
#music
#musician
#persianmusic
#setar
#setaar
🌺
@orang_music
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۲۹

مرتضی نی‌داوود موسیقیدان، آهنگساز و نوازندهٔ تاراست که در سال ۱۲۷۹ در تهران به دنیا آمد. او در خانواده‌ای یهودی اهل هنر متولد شد و پدرش «بالا خان» که خود اهل موسیقی بوده و با تار و تنبک آشنایی داشت او را نزد «رمضان ذوالفقاری» (از شاگردان آقا حسینقلی) برد. مرتضی از همان کودک استعداد خود را نشان داد و مدت هفت ماه تحت تعلیم رمضان ذوالفقاری قرار گرفت و سپس نزد آقا حسینقلی به مدت دو سال و نیم مشق موسیقی کرد. بعد از آن نزد شاگرد برجسته او درویش خان، ردیف موسیقی و نواختن تار را آموخت و پس از سه سال موفق به دریافت نشان «تبرزین طلایی» مخصوص شاگردان ممتاز، شد. نی‌داوود در اوایل ۱۳۰۴ کلاسی برای آموزش تار تاسیس کرد و نام آن را به احترام استادش، درویش گذاشت . او در یک محفل خصوص با قمرالملوک وزیری آشنا می شود و همین امر منجر به کشف یکی از بزرگ‌ترین استعدادهای آواز ایرانی می‌شود و قمر با آموختن از او بسیاری از ترانه‌های مشهور خود را اجرا کرد. بیشتر تصنیف‌ها و آوازهای قمر از سال ۱۳۰۶ به بعد با تار مرتضی خان نی‌داوود همراه بوده‌است. نی داوود پس از تأسیس رادیو در کنار برخی از بزرگترین هنرمندان موسیقی ایران از جمله رضا محجوبی، علی اكبر شهنازی، حبیب سماعی، ابوالحسن صبا و موسی معروفی، به همكاری با رادیو پرداخت و نیز برای خوانندگان چون قمرالملوك وزیری، ملوك ضرابی، روح انگیز، ادیب خوانساری، جواد بدیع زاده و غلامحسین بنان تصنیف ساخته یا با آوازشان تار نواخته است. اما مشهورترین تصنیف مرتضی نی داوود که شاید بتوان گفت مشهورترین تصنیف ایرانی نیز هست ، تصنیف مرغ سحر بود كه روی شعری از مرحوم بهار ساخته شد. این تصنیف نخستین بار توسط قمر الملوك وزیری خوانده و سپس بارها خوانندگانی چون، ملوك ضرابی،نادر گلچین، فرهاد و محمد رضا شجریان آن را بازخوانی كردند. وی در سال ۱۳۴۸ اقدام به اجرا و ضبط در حدود ۳۰۰ گوشه از ردیف موسیقی ایرانی نمود كه به دلایلی نامعلوم هنوز منتشر نشده‌اند. وی پیش درآمد اصفهان را به شیوه‌ای نو برای اركستر بزرگ تنظیم نمود كه مرتضی حنانه بر مبنای آن موسیقی سریال هزار دستان را ساخت. او در سال ۵۹ به آمریکا مهاجرت کرد. از دیگر آثار شاخص نی داود می توان به تصنیف «شاه من، ماه من»،تصنیف « مرغ حق»، تصنیف «آتش دل» كه استاد جلال تاج اصفهانی آن را اجرا کرد و پیش درآمد اصفهان اشاره كرد .از مشهور ترین شاگردان استاد نیز می توان از «فرهنگ شریف» نام برد. استاد نی داوود در سال ۱۳۶۹ در سن نود سالگی در آمریکا درگذشت.
#مرتضی_نی_داوود
#تار
#آموزش_تار
#موسیقی_سنتی
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#موسیقی_ایرانی
#تار_نوازی
#موزیک_ایرانی
#موسیقی_دستگاهی
#ردیف


#orangmusicschool
#music
#musician
#persianmusic
🌱
@orang_music
.
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۸۰

جلال ذوالفنون موسیقی‌دان، ردیف دان و نوازندهٔ برجسته سه‌تار در سال ۱۳۱۶ در در آباده متولد شد. او که در خانواده ای هنردوست به دنیا آمده بود از همان کودکی با موسیقی انس گرفت. پس ازعزیمت به تهران  وی نواختن سه تار را در سن ده سالگی شروع کرد و روز به روز بر تلاش خود در نواختن این ساز خوش صدا افزود و برای ادامه تحصیل به هنرستان موسیقی ملی رفت و در کنارسه تار با سازهایی چون تارو ویولن نیز به کار مشغول شد.
اودر هنرستان از آموزشهای موسی معروفی در زمینه تکنیک سه‌تار برخوردار شد. هم‌زمان با تأسیس رشته موسیقی در دانشکده هنرهای زیبا، به آنجا راه یافت. آشنایی با شخصیت‌های موسیقی ملی ایران از جمله نورعلی برومند و داریوش صفوت، شناخت تازه‌ای از موسیقی اصیل ایران و امکانات وسیع سه‌تار برای وی به ارمغان آورد و از سال ۱۳۴۶ فعالیت خود را روی سه‌تار متمرکز کرد.
او از روش‌های اساتیدی چون ابوالحسن صبا، ارسلان درگاهی و همچنین راهنمایی‌های احمد عبادی بهره یافت. پس از پایان دانشکده در همان‌جا و در مرکز حفظ و اشاعه موسیقی ایران به تدریس سه‌تار پرداخت. در این سال‌ها از راهنمایی یوسف فروتن و سعید هرمزی که از نوازندگان قدیمی سه‌تار بودند برخوردار گردید.
پس از انقلاب ذوالفنون در چند حیطه تأثیر گذار بود ، او با همکاری  با شهرام ناظری و برخی دیگر از هنرمندان قطعات ماندگار زیادی برجای گذاشت كه اوج آن انتشار آلبوم گل صدبرگ و آتش در نیستان با شهرام ناظری و آلبومی از نگاه یاران با صدای صدیق تعریف بود. برخی دیگر از آثار ذوالفنون همانند پرواز و پرنیان به صورت آلبوم تكنوازی سه تار نیز منتشر شده‌اند. از دیگر آثار جلال ذالفنون می توان به آلبوم‌های شرحِ فراق و بی‌نشان با صدای حسام‌الدین سراج و داغ تنهایی با صدای عبدالحسین مختاباد اشاره کرد.
جلال ذالفنون اولین کسی است که کتاب مستقلی برای تدریس سه تار تدوین کرده است که همین امر موجب گسترش و جلب علاقمندان بیشتری به این ساز خوش صدای ایرانی گردیده است. از جمله ویژگی مهم سه تار نوازی استاد ذوالفنون سونوریته یا صدا دهی خاصی بود که او در هنگام نواختن سه تار به آن رسیده بود که مختص خود ایشان بود و می توان گفت که نوع سه تاری که او می نواخت و صدادهی و زخمه زنی اش منحصر به او بود و در شاگردانش نیز ادامه یافت.
جلال ذوالفنون در سال ۱۳۹۰ در اثر خونریزی داخلی پس از جراحی قلب باز، در کرج درگذشت.

#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#آموزش_سه_تار
#سه_تار
#موسیقی_سنتی_ایران
#موسیقی_دستگاهی
#موسیقی_ایرانی
#جلال_ذوالفنون

#orangmusicschool
#orang
#music
#musician
#persianmusic
🌿
@orang_music
.
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۸۳

مسعود شعاری  آهنگساز و نوازنده سه‌تار در سال ۱۳۴۰ در تهران متولد شد. او در کودکی فعالیت های موسیقی اش را با نوازندگی ساز سنتور نزد منیژه علیپور آغاز كرد . بعد از مدتی در خدمت داریوش طلایی و حسين عليزاده به آموختن سه‌تار پرداخت . او از سال ۱۳۶۱ ردیف موسیقی ایرانی و نواختن تار را نزد استاد محمدرضا لطفی فراگرفت. در همین زمان در محضر استاد علی اصغر بهاری به آموختن قطعاتی از موسیقی اصیل ایرانی پرداخت.
مسعود شعاری در ادامه فعالیتهای خود به کمک اساتیدی چون  مهدی کمالیان و محمود هاشمی به پژوهش و بازسازی مکاتب سه‌تار نوازی قدما نظیر صبا، هرمزی ، فروتن ، عبادی و غیره پرداخت که دو آلبوم شباهنگ و کاروان صبا حاصل این دوره از فعالیت اوست.
شعاری را می توان از بزرگترین تکنوازان و بداهه‌نوازان ساز سه‌تار به شمار آورد.  او علاقه زیادی به موسیقی تلفیقی دارد، آلبوم های سیر، در سایه باد و انتظار ترکیبی است از ساز سه‌تار و سازهای ایرانی و غیر ایرانی که با همنوازی دلنشین روح را به پرواز در می آورند. از دیگر آلبومهای آقای شعاری می توان به آلبومهای شباهنگ ، غروب ، رهاب ، سایه وار و افسانه روزگار اشاره کرد. او همچنین در سال ۱۳۹۰ در کاخ نیاوران کنسرتی با همکاری فرزندش سینا شعاری به روی صحنه برد که مورد استقبال قرار گرفت.
از آثار مکتوب مسعود شعاری می توان کتابهای : گنجینه سه‌تار(۱)، بازسازی آثار قدما و تنظیم برای سه‌تار – کاروان صبا، مجموعه قطعات استاد ابوالحسن صبا تنظیم برای سه‌تار- ازسیرتا غروب، مجموعه قطعاتی برای سه‌تار – تحليل، نت نگاری و نگرشی بر ساختار موسيقی دستگاهی ايران (تاکنون دوکتاب دستگاه ماهور و دستگاه چهارگاه چاپ شده اند و این مجموعه به دست استاد در حال تکمیل است) نام برد.
او سالهای زیادی از عمر گرانبهای خود را صرف آموزش و تربیت شاگردان زیادی کرده اند. در آموزشگاه موسیقی اورنگ ، آموزش سه تار توسط خانم آفاق نیکو انجام میگیرد که ایشان از شاگردان استاد مسعود شعاری هستند.

#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#آموزش_سه_تار
#سه_تار
#موسیقی_سنتی_ایران
#موسیقی_دستگاهی
#موسیقی_ایرانی
#مسعود_شعاری

#orangmusicschool
#orang
#music
#musician
#persianmusic
🌿
@orang_music
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«ضربی و چهارمضراب» در بیات اصفهان
اثر استاد جلال ذوالفنون
نوازنده: هنرجوی توانمند و پرتلاش «مریم عیسی‌زاده»
مدرس گرامی: خانم آفاق نیکو
🕊️
🎶
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#آموزش_سه_تار
#سه_تار
#موسیقی_سنتی_ایران
#موسیقی_دستگاهی
#موسیقی_ایرانی
#بیات_اصفهان
#orangmusicschool
#orang
#music
#musician
#persianmusic
@orang_music