Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
بداههنوازی در ابوعطا
نوازنده: استاد گرامی آقای محمد وکیلی
🎵
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#تار
#آموزش_تار
#تارنوازی
#تار_ایرانی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موسیقی_دستگاهی
#ابوعطا
#بداهه_نوازی
#ردیف_نوازی
#نوازنده
#موزیسین
#هنرمند
#مدرس
#موزیک
#orangmusicschool
#music
#orang
#orangmusic
#tar
#taar
#persianmusic
@orang_music
نوازنده: استاد گرامی آقای محمد وکیلی
🎵
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#تار
#آموزش_تار
#تارنوازی
#تار_ایرانی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موسیقی_دستگاهی
#ابوعطا
#بداهه_نوازی
#ردیف_نوازی
#نوازنده
#موزیسین
#هنرمند
#مدرس
#موزیک
#orangmusicschool
#music
#orang
#orangmusic
#tar
#taar
#persianmusic
@orang_music
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
آواز بیات ترک
نوازنده: هنرجوی پرتلاش و عزیز «نگین دارایی»
استاد گرامی: آقای جهانمردی
🌿
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#بیات_ترک
#درآمد
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music
نوازنده: هنرجوی پرتلاش و عزیز «نگین دارایی»
استاد گرامی: آقای جهانمردی
🌿
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#بیات_ترک
#درآمد
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۱۵
امیر همایون خرم در سال ۱۳۰۹ در بوشهر متولد شد. وی نوازندهٔ ویولن، موسیقیدان و آهنگساز و از اعضای شورای عالی خانه موسیقی ایران بود. نام همایون را مادرش به دلیل علاقه فراوان به موسیقی اصیل ایرانی و مقامهای موسیقی اصیل و به خصوص دستگاه همایون ، برای او برگزید. همایون بارها از نقش مادرش در موفقیت های خود، سخن ها گفته است. او در همان عنفوان کودکی و تحت تاثیر خانواده، به موسیقی علاقمند شد علاقه او به حدی بود که در ۱۰ سالگی با ابزار و تخته چوب ، به سر هم بندی یک ساز برای خودش مشغول شد . مادر که این علاقه شدید را در او دید، یک ویولن برایش خرید و به آموزش او مشغول شد. خرم در سن ۱۰–۱۱ سالگی به مکتب ابوالحسن صبا راه یافت و با استعداد و علاقه شگرف خود وی را تحت تاثیر قرار داد . پس از سه سال افتخار شاگردی در محضر استاد صبا و به پیشنهاد ایشان در آزمون نوازندگی رادیو شرکت کرد و به رادیو راه یافت. همایون خرم نت و مفاهیم تئوری موسیقی را از کتابهای استاد علینقی وزیری و استاد روحالله خالقی آموخت و توانست از هر لحاظ خود را به عنوان یک موزیسین کامل معرفی کند و در هر دو زمینه نوازندگی و آهنگسازی به اوج برسد. وی ضمن تسلط در نوازندگی و بداههنوازی، آهنگسازی خلاق و کم نظیر و در عین حال مسلط به ظرایف نظری و تئوریک موسیقی ایرانی است و از این نظر پژوهشگر و محققی بیمانند به شمار میرود. آثار همایون خرم را می توان بخشی از حافظه تاریخی موسیقی ایران دانست آثاری همچون تو ای پری کجایی، رسوای زمانه منم ، ساغرم شکست ای ساقی، مینای شکسته، غوغای ستارگان ، بگذر از کوی ما، پیک سحری و طاقتم ده از جمله آثاری هستند که بارها و بارها شنیده و خوانده شده اند. وی عضو شورای عالی موسیقی رادیو، رهبر ارکستر سازهای ملی، استاد دانشکده موسیقی ملی و هنرستان شبانه، آهنگساز در برنامه های موسیقی ایرانی و خصوصاً برنامه گلها، رهبر ارکستر گلها و سولیست ویولن بوده است. مکتوبات غوغای ستارگان، ردیف اول ، ردیف دوم و چهار مقام کتابهایی هستند که به آثار و خاطرات استاد می پردازند. وی در سال 1391 در سن 82 سالگی در تهران درگذشت.
#همایون_خرم
#موسیقی_سنتی
#موسیقی_دستگاهی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#آموزش_موسیقی
#آموزش_ویولن
#ویولن
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
@orang_music 🌷
امیر همایون خرم در سال ۱۳۰۹ در بوشهر متولد شد. وی نوازندهٔ ویولن، موسیقیدان و آهنگساز و از اعضای شورای عالی خانه موسیقی ایران بود. نام همایون را مادرش به دلیل علاقه فراوان به موسیقی اصیل ایرانی و مقامهای موسیقی اصیل و به خصوص دستگاه همایون ، برای او برگزید. همایون بارها از نقش مادرش در موفقیت های خود، سخن ها گفته است. او در همان عنفوان کودکی و تحت تاثیر خانواده، به موسیقی علاقمند شد علاقه او به حدی بود که در ۱۰ سالگی با ابزار و تخته چوب ، به سر هم بندی یک ساز برای خودش مشغول شد . مادر که این علاقه شدید را در او دید، یک ویولن برایش خرید و به آموزش او مشغول شد. خرم در سن ۱۰–۱۱ سالگی به مکتب ابوالحسن صبا راه یافت و با استعداد و علاقه شگرف خود وی را تحت تاثیر قرار داد . پس از سه سال افتخار شاگردی در محضر استاد صبا و به پیشنهاد ایشان در آزمون نوازندگی رادیو شرکت کرد و به رادیو راه یافت. همایون خرم نت و مفاهیم تئوری موسیقی را از کتابهای استاد علینقی وزیری و استاد روحالله خالقی آموخت و توانست از هر لحاظ خود را به عنوان یک موزیسین کامل معرفی کند و در هر دو زمینه نوازندگی و آهنگسازی به اوج برسد. وی ضمن تسلط در نوازندگی و بداههنوازی، آهنگسازی خلاق و کم نظیر و در عین حال مسلط به ظرایف نظری و تئوریک موسیقی ایرانی است و از این نظر پژوهشگر و محققی بیمانند به شمار میرود. آثار همایون خرم را می توان بخشی از حافظه تاریخی موسیقی ایران دانست آثاری همچون تو ای پری کجایی، رسوای زمانه منم ، ساغرم شکست ای ساقی، مینای شکسته، غوغای ستارگان ، بگذر از کوی ما، پیک سحری و طاقتم ده از جمله آثاری هستند که بارها و بارها شنیده و خوانده شده اند. وی عضو شورای عالی موسیقی رادیو، رهبر ارکستر سازهای ملی، استاد دانشکده موسیقی ملی و هنرستان شبانه، آهنگساز در برنامه های موسیقی ایرانی و خصوصاً برنامه گلها، رهبر ارکستر گلها و سولیست ویولن بوده است. مکتوبات غوغای ستارگان، ردیف اول ، ردیف دوم و چهار مقام کتابهایی هستند که به آثار و خاطرات استاد می پردازند. وی در سال 1391 در سن 82 سالگی در تهران درگذشت.
#همایون_خرم
#موسیقی_سنتی
#موسیقی_دستگاهی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#آموزش_موسیقی
#آموزش_ویولن
#ویولن
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
@orang_music 🌷
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
مهدی جهانمردی
مدرس سنتور و تنبک
مدرس هنرستان هنرهای زیبا کرج
کارشناسی ارشد موسیقی(نوازندگی ساز ایرانی)از دانشگاه هنر تهران
آغاز فراگیری موسیقی با ساز تمبک از سال ۸۲ نزد استادان: مجید مطاع،بهروز جانقربان و جمشید محبی
شروع فراگیری ساز سنتور از سال ۸۶
ورود به هنرستان موسیقی(هنرستان هنرهای زیبا) در سال ۸۸ در رشته نوازندگی موسیقی ایرانی
ورود به هنرستان عالی موسیقی تهران در سال ۹۱ در مقطع کارشناسی
ورود به دانشگاه هنر تهران در سال ۹۷ در مقطع کارشناسی ارشد
اجرای تکنوازی تمبک در ششمین جشنواره موسیقی جوان در سال ۸۴
اجرا به همراه گروه سماء در جشنواره شمسه در سال ۹۱ و کسب رتبه سوم
اجرا به همراه گروه بیداد در جشنواره موسیقی فجر در سال ۹۰
اجرا در هفدهمین نشست آیین آواز در فرهنگسرای ارسباران در سال ۹۶
اجرا در تالار رودکی به همراه ارکستر ملی نوای وارش تیر۹۷
اجرا در پژوهشکده فرهنگ و هنر به همراه گروه نوای باستان آذر۹۷
اجرا به همراه گروه موسیقی پل در شهر چابهار دی۹۷
اجرا به همراه گروه همنوازان سریر در عمارت روبرو اردیبهشت ۹۸
اجرا در دومین جشنواره موسیقی صبا به همراه همنوازان سریر و کسب رتبه دوم جشنواره آذر۹۸
اجراهای متعدد در سطح شهر اصفهان و تهران
شرکت در سمپوزیوم اتنوموزیکولوژی ایران آذر ۱۴۰۰ به دبیری دکتر محمدرضا آزادهفر و ارائه مقاله در این رویداد علمی
اجرا در دانشگاه صنعتی شریف در خردادماه ۱۴۰۱
فراگیری ردیف صبا و فرامرز پایور نزد استادان:بهمن بابایی،نادر سینکی و سعید ثابت
فراگیری ردیف میرزاعبدالله و قطعات حبیب سماعی نزد استادان احمد رضاخواه و استاد مجید کیانی
فراگیری قطعات فرامرز پایور و پرویز مشکاتیان و تصنیف های قدیمی و ردیف ابوالحسن صبا نزد استاد سیامک آقایی
فراگیری ردیف عبدالله دوامی و آفرینش در موسیقی ایرانی نزد استاد محمدعلی کیانی نژاد
تجزیه و تحلیل ردیف موسیقی ایران و موسیقی ضربی نزد دکتر هومان اسعدی
🌿
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#تنبک
#آموزش_تنبک
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass 🌿⚘
@orang_music
مدرس سنتور و تنبک
مدرس هنرستان هنرهای زیبا کرج
کارشناسی ارشد موسیقی(نوازندگی ساز ایرانی)از دانشگاه هنر تهران
آغاز فراگیری موسیقی با ساز تمبک از سال ۸۲ نزد استادان: مجید مطاع،بهروز جانقربان و جمشید محبی
شروع فراگیری ساز سنتور از سال ۸۶
ورود به هنرستان موسیقی(هنرستان هنرهای زیبا) در سال ۸۸ در رشته نوازندگی موسیقی ایرانی
ورود به هنرستان عالی موسیقی تهران در سال ۹۱ در مقطع کارشناسی
ورود به دانشگاه هنر تهران در سال ۹۷ در مقطع کارشناسی ارشد
اجرای تکنوازی تمبک در ششمین جشنواره موسیقی جوان در سال ۸۴
اجرا به همراه گروه سماء در جشنواره شمسه در سال ۹۱ و کسب رتبه سوم
اجرا به همراه گروه بیداد در جشنواره موسیقی فجر در سال ۹۰
اجرا در هفدهمین نشست آیین آواز در فرهنگسرای ارسباران در سال ۹۶
اجرا در تالار رودکی به همراه ارکستر ملی نوای وارش تیر۹۷
اجرا در پژوهشکده فرهنگ و هنر به همراه گروه نوای باستان آذر۹۷
اجرا به همراه گروه موسیقی پل در شهر چابهار دی۹۷
اجرا به همراه گروه همنوازان سریر در عمارت روبرو اردیبهشت ۹۸
اجرا در دومین جشنواره موسیقی صبا به همراه همنوازان سریر و کسب رتبه دوم جشنواره آذر۹۸
اجراهای متعدد در سطح شهر اصفهان و تهران
شرکت در سمپوزیوم اتنوموزیکولوژی ایران آذر ۱۴۰۰ به دبیری دکتر محمدرضا آزادهفر و ارائه مقاله در این رویداد علمی
اجرا در دانشگاه صنعتی شریف در خردادماه ۱۴۰۱
فراگیری ردیف صبا و فرامرز پایور نزد استادان:بهمن بابایی،نادر سینکی و سعید ثابت
فراگیری ردیف میرزاعبدالله و قطعات حبیب سماعی نزد استادان احمد رضاخواه و استاد مجید کیانی
فراگیری قطعات فرامرز پایور و پرویز مشکاتیان و تصنیف های قدیمی و ردیف ابوالحسن صبا نزد استاد سیامک آقایی
فراگیری ردیف عبدالله دوامی و آفرینش در موسیقی ایرانی نزد استاد محمدعلی کیانی نژاد
تجزیه و تحلیل ردیف موسیقی ایران و موسیقی ضربی نزد دکتر هومان اسعدی
🌿
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#تنبک
#آموزش_تنبک
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass 🌿⚘
@orang_music
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۲۱
سیمین آقارضی موسیقیدان و نوازنده ساز قانون بود که در سال ۱۳۱۷ در تهران به دنیا آمد. سیمین در خانوادهای هنردوست زاده شد. علاقه و اشتیاق او به موسیقی سبب شد پس از سپری کردن دوره ابتدائی وارد هنرستان موسیقی ملی شود. سیمین افتخار شاگردی اساتید گرانقدری را داشته است. او با بهره گیری از آموزش های محمود ذوالفنون، ردیفهای ویولن را به طور کامل نزد استاد ابوالحسن خان صبا آموخت. می توان گفت او تنها بانویی است که در مکتب استاد صبا به کمال رسیدهاست. او پیانو را نزد استاد جواد معروفی، قانون را نزد استاد مهدی مفتاح، آواز را از استاد غلامحسین بنان و تنبک را نزد استاد حسین تهرانی فراگرفت. علاوه بر این سازها سیمین با نواختن رباب، بربط، قیچک و کمانچه نیز آشنایی کامل داشت. البته سازی که سیمین به خاطرش زبانزد همه است ساز قانون بود. او با بسیاری از ارکسترهای بزرگ مانند ارکستر سمفونیک تهران، ارکستر خالقی به رهبری روح الله خالقی همکاری داشت و با بسیاری از اساتید همچون پرویز یاحقی، علی تجویدی، حبیب اله بدیعی ،همایون خرم، حسین تهرانی، یوسف یوسف زاده و... همکاری و اجرا داشته است. او همچنین هنرآموز هنرستان آزاد موسیقی به سرپرستی محمدعلی امیرجاهد و مدرس انجمن حمایت از نابینایان بود و شاگردان بسیاری تربیت کرده است. وی در سال ۱۳۴۰ ارکستری را به نام (ارکستر سیمین) بنیاد نهاد که آهنگ های این ارکستر را خود می ساخت و تکنوازی های آن را هم خود اجرا می کرد. در اواخر دهه ٤٠ به عنوان تکنواز قانون به استخدام رادیو درآمد و در ارکسترهای بزرگی مانند ارکستر گلها و ارکستر سازهای ملی مشارکت پربار داشت. وی در بسیاری از آثار خوانندگان مطرح ایران چون محمدرضا شجریان، حمیرا، دلکش، هایده، ایرج، سیما بینا، گلپا و نیز با آهنگسازان برجستهای چون فرهاد فخرالدینی، مجید انتظامی، فریدون شهبازیان، بابک بیات همکاری داشته است. بیاغراق میتوان گفت در تمام اجراهای قبل از انقلاب و بیشتر اجراهای سالهای پس از انقلاب صدای ساز قانونی که در اجراهای مختلف یا هر نوع موسیقی شنیده میشود، محصول دستان هنرمند سیمین آقارضی است. از تکنوازیهای سیمین آقارضی میتوان به آلبوم «قانون سیمین» با همراهی تنبک «آبتین اجلالی» اشاره کرد وی همچنین در آلبوم دو بیتیهای باباطاهر با استاد عبدالوهاب شهیدی همکاری کرد. همچنین درسال ۶۸ در آلبوم گل صحرا به خوانندگی زنده یاد امیرحسین مکوندی که در زمینه موسیقی محلی بختیاری بود، شرکت داشت. سیمین آقارضی در سال ۸۸ به علت بیماری در سن ۷۱ سالگی درگذشت.
#سیمین_آقارضی
#آموزش_موسیقی_سنتی
#موسیقی_سنتی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#قانون
@orang_music 🌱🌷
سیمین آقارضی موسیقیدان و نوازنده ساز قانون بود که در سال ۱۳۱۷ در تهران به دنیا آمد. سیمین در خانوادهای هنردوست زاده شد. علاقه و اشتیاق او به موسیقی سبب شد پس از سپری کردن دوره ابتدائی وارد هنرستان موسیقی ملی شود. سیمین افتخار شاگردی اساتید گرانقدری را داشته است. او با بهره گیری از آموزش های محمود ذوالفنون، ردیفهای ویولن را به طور کامل نزد استاد ابوالحسن خان صبا آموخت. می توان گفت او تنها بانویی است که در مکتب استاد صبا به کمال رسیدهاست. او پیانو را نزد استاد جواد معروفی، قانون را نزد استاد مهدی مفتاح، آواز را از استاد غلامحسین بنان و تنبک را نزد استاد حسین تهرانی فراگرفت. علاوه بر این سازها سیمین با نواختن رباب، بربط، قیچک و کمانچه نیز آشنایی کامل داشت. البته سازی که سیمین به خاطرش زبانزد همه است ساز قانون بود. او با بسیاری از ارکسترهای بزرگ مانند ارکستر سمفونیک تهران، ارکستر خالقی به رهبری روح الله خالقی همکاری داشت و با بسیاری از اساتید همچون پرویز یاحقی، علی تجویدی، حبیب اله بدیعی ،همایون خرم، حسین تهرانی، یوسف یوسف زاده و... همکاری و اجرا داشته است. او همچنین هنرآموز هنرستان آزاد موسیقی به سرپرستی محمدعلی امیرجاهد و مدرس انجمن حمایت از نابینایان بود و شاگردان بسیاری تربیت کرده است. وی در سال ۱۳۴۰ ارکستری را به نام (ارکستر سیمین) بنیاد نهاد که آهنگ های این ارکستر را خود می ساخت و تکنوازی های آن را هم خود اجرا می کرد. در اواخر دهه ٤٠ به عنوان تکنواز قانون به استخدام رادیو درآمد و در ارکسترهای بزرگی مانند ارکستر گلها و ارکستر سازهای ملی مشارکت پربار داشت. وی در بسیاری از آثار خوانندگان مطرح ایران چون محمدرضا شجریان، حمیرا، دلکش، هایده، ایرج، سیما بینا، گلپا و نیز با آهنگسازان برجستهای چون فرهاد فخرالدینی، مجید انتظامی، فریدون شهبازیان، بابک بیات همکاری داشته است. بیاغراق میتوان گفت در تمام اجراهای قبل از انقلاب و بیشتر اجراهای سالهای پس از انقلاب صدای ساز قانونی که در اجراهای مختلف یا هر نوع موسیقی شنیده میشود، محصول دستان هنرمند سیمین آقارضی است. از تکنوازیهای سیمین آقارضی میتوان به آلبوم «قانون سیمین» با همراهی تنبک «آبتین اجلالی» اشاره کرد وی همچنین در آلبوم دو بیتیهای باباطاهر با استاد عبدالوهاب شهیدی همکاری کرد. همچنین درسال ۶۸ در آلبوم گل صحرا به خوانندگی زنده یاد امیرحسین مکوندی که در زمینه موسیقی محلی بختیاری بود، شرکت داشت. سیمین آقارضی در سال ۸۸ به علت بیماری در سن ۷۱ سالگی درگذشت.
#سیمین_آقارضی
#آموزش_موسیقی_سنتی
#موسیقی_سنتی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#قانون
@orang_music 🌱🌷
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
.
باز نشر معرفی اساتید
مهدی جهانمردی
مدرس سنتور و تنبک
مدرس هنرستان هنرهای زیبا کرج
کارشناسی ارشد موسیقی(نوازندگی ساز ایرانی)از دانشگاه هنر تهران
آغاز فراگیری موسیقی با ساز تمبک از سال ۸۲ نزد استادان: مجید مطاع،بهروز جانقربان و جمشید محبی
شروع فراگیری ساز سنتور از سال ۸۶
ورود به هنرستان موسیقی(هنرستان هنرهای زیبا) در سال ۸۸ در رشته نوازندگی موسیقی ایرانی
ورود به هنرستان عالی موسیقی تهران در سال ۹۱ در مقطع کارشناسی
ورود به دانشگاه هنر تهران در سال ۹۷ در مقطع کارشناسی ارشد
اجرای تکنوازی تمبک در ششمین جشنواره موسیقی جوان در سال ۸۴
اجرا به همراه گروه سماء در جشنواره شمسه در سال ۹۱ و کسب رتبه سوم
اجرا به همراه گروه بیداد در جشنواره موسیقی فجر در سال ۹۰
اجرا در هفدهمین نشست آیین آواز در فرهنگسرای ارسباران در سال ۹۶
اجرا در تالار رودکی به همراه ارکستر ملی نوای وارش تیر۹۷
اجرا در پژوهشکده فرهنگ و هنر به همراه گروه نوای باستان آذر۹۷
اجرا به همراه گروه موسیقی پل در شهر چابهار دی۹۷
اجرا به همراه گروه همنوازان سریر در عمارت روبرو اردیبهشت ۹۸
اجرا در دومین جشنواره موسیقی صبا به همراه همنوازان سریر و کسب رتبه دوم جشنواره آذر۹۸
اجراهای متعدد در سطح شهر اصفهان و تهران
شرکت در سمپوزیوم اتنوموزیکولوژی ایران آذر ۱۴۰۰ به دبیری دکتر محمدرضا آزادهفر و ارائه مقاله در این رویداد علمی
اجرا در دانشگاه صنعتی شریف در خردادماه ۱۴۰۱
فراگیری ردیف صبا و فرامرز پایور نزد استادان:بهمن بابایی،نادر سینکی و سعید ثابت
فراگیری ردیف میرزاعبدالله و قطعات حبیب سماعی نزد استادان احمد رضاخواه و استاد مجید کیانی
فراگیری قطعات فرامرز پایور و پرویز مشکاتیان و تصنیف های قدیمی و ردیف ابوالحسن صبا نزد استاد سیامک آقایی
فراگیری ردیف عبدالله دوامی و آفرینش در موسیقی ایرانی نزد استاد محمدعلی کیانی نژاد
تجزیه و تحلیل ردیف موسیقی ایران و موسیقی ضربی نزد دکتر هومان اسعدی
🌿
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#تنبک
#آموزش_تنبک
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music🌿
باز نشر معرفی اساتید
مهدی جهانمردی
مدرس سنتور و تنبک
مدرس هنرستان هنرهای زیبا کرج
کارشناسی ارشد موسیقی(نوازندگی ساز ایرانی)از دانشگاه هنر تهران
آغاز فراگیری موسیقی با ساز تمبک از سال ۸۲ نزد استادان: مجید مطاع،بهروز جانقربان و جمشید محبی
شروع فراگیری ساز سنتور از سال ۸۶
ورود به هنرستان موسیقی(هنرستان هنرهای زیبا) در سال ۸۸ در رشته نوازندگی موسیقی ایرانی
ورود به هنرستان عالی موسیقی تهران در سال ۹۱ در مقطع کارشناسی
ورود به دانشگاه هنر تهران در سال ۹۷ در مقطع کارشناسی ارشد
اجرای تکنوازی تمبک در ششمین جشنواره موسیقی جوان در سال ۸۴
اجرا به همراه گروه سماء در جشنواره شمسه در سال ۹۱ و کسب رتبه سوم
اجرا به همراه گروه بیداد در جشنواره موسیقی فجر در سال ۹۰
اجرا در هفدهمین نشست آیین آواز در فرهنگسرای ارسباران در سال ۹۶
اجرا در تالار رودکی به همراه ارکستر ملی نوای وارش تیر۹۷
اجرا در پژوهشکده فرهنگ و هنر به همراه گروه نوای باستان آذر۹۷
اجرا به همراه گروه موسیقی پل در شهر چابهار دی۹۷
اجرا به همراه گروه همنوازان سریر در عمارت روبرو اردیبهشت ۹۸
اجرا در دومین جشنواره موسیقی صبا به همراه همنوازان سریر و کسب رتبه دوم جشنواره آذر۹۸
اجراهای متعدد در سطح شهر اصفهان و تهران
شرکت در سمپوزیوم اتنوموزیکولوژی ایران آذر ۱۴۰۰ به دبیری دکتر محمدرضا آزادهفر و ارائه مقاله در این رویداد علمی
اجرا در دانشگاه صنعتی شریف در خردادماه ۱۴۰۱
فراگیری ردیف صبا و فرامرز پایور نزد استادان:بهمن بابایی،نادر سینکی و سعید ثابت
فراگیری ردیف میرزاعبدالله و قطعات حبیب سماعی نزد استادان احمد رضاخواه و استاد مجید کیانی
فراگیری قطعات فرامرز پایور و پرویز مشکاتیان و تصنیف های قدیمی و ردیف ابوالحسن صبا نزد استاد سیامک آقایی
فراگیری ردیف عبدالله دوامی و آفرینش در موسیقی ایرانی نزد استاد محمدعلی کیانی نژاد
تجزیه و تحلیل ردیف موسیقی ایران و موسیقی ضربی نزد دکتر هومان اسعدی
🌿
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#تنبک
#آموزش_تنبک
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music🌿
.
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۷۸
فرامرز پایور موسیقیدان ، ردیف دان، آهنگساز، مدرس و نوازنده سنتور و محقق موسیقی در سال ۱۳۱۱ در تهران به دنیا آمد. پدرش علی پایور، نقاش و استاد زبان فرانسه در دانشگاه تهران و پدربزرگش مصورالدوله، نقاش زبردست در دوره قاجار بود که ویولن، سنتور و سهتار نیز می نواخت . پایور تحصیلات عمومی خود را در دارالفنون و نیز در مدرسه دارایی گذراند و از هفده سالگی آموزش موسیقی را نزد استاد ابوالحسن صبا آغاز کرد. او تاحدی پیشرفت نمود که استاد صبا شاگردان دیگر را به او میسپرد و در اواخر عمر صبا همه شاگردان در رشته سنتور را به کلاس پایور میفرستاد.
پس از مرگ صبا در سال ۱۳۳۶ ، پایور نزد استادان ردیفشناسی چون نورعلی خان برومند، موسی خان معروفی و عبدالله دوامی به فراگیریهای خود ادامه داد و از سال ۱۳۲۲، همکاری با اداره کل هنرهای زیبای کشور را آغاز کرد و در سال ۱۳۴۶، گروه سازهای ملی را بنیاد کرد. این گروه که نوازندگان برجستهای چون، حسین تهرانی، رحمتالله بدیعی، هوشنگ ظریف، حسن ناهید و محمد اسماعیلی در آن عضویت داشتند، از همکاری خوانندگان شهرهای چون محمد رضا شجریان، عبدالوهاب شهیدی، نادر گلچین و خاطره پروانه نیز برخوردار بود و برنامههای ثابت ماهانه خود را عمدتا در تالار رودکی عرضه میکرد.
در دههٔ ۱۳۶۰ به همراهی جلیل شهناز، علی اصغر بهاری، محمد اسماعیلی و محمد موسوی، برای بار دیگر «گروه اساتید موسیقی ایران» را سازمان داد و سرپرستی، آهنگسازی و نوازندگی سنتور را در آن به دوش گرفت. این گروه، آثار ماندگاری با محمدرضا شجریان و شهرام ناظری اجرا کردند.
فرامرز پایور در آهنگسازی نیز به صبا و خالقی اقتدا کرده است. شمار آفریدههای او چندان زیاد نیست، ولی هر چه هست از یک سو پایبند اصالت و دقت فنی است و از سوی دیگر جذاب و برانگیزاننده است. آهنگهایی که بر روی نمونههایی از شعر کهن ایران نهاده از دقیقترین پیوند شعر و موسیقی برخوردار شده است.
از ایشان آثار مکتوب و موسیقیایی بسیاری برجا مانده است که در اینجا به تعداد کمی از آنها اشاره می کنیم: آلبوم آموزشی دستور سنتور، سی قطعه چهارمضراب، شهرناز، شهرآشوب، نغمههایی در دستگاه شور و ماهور، شور، چهارگاه، به یاد حبیب سماعی، بداههنوازی نوا، راست پنجگاه ، تئوری موسیقی و بسیاری آثار دیگر.
فرامرز پایور، در سال ۱۳۷۸دچار سکتهٔ مغزی شد و از آن زمان تا زمان مرگ نتوانست فعالیت هنری خود را ادامه دهد و سرانجام در سال ۱۳۸۸ در تهران درگذشت.
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#فرامرز_پایور
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#musicclass
@orang_music🌿
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۷۸
فرامرز پایور موسیقیدان ، ردیف دان، آهنگساز، مدرس و نوازنده سنتور و محقق موسیقی در سال ۱۳۱۱ در تهران به دنیا آمد. پدرش علی پایور، نقاش و استاد زبان فرانسه در دانشگاه تهران و پدربزرگش مصورالدوله، نقاش زبردست در دوره قاجار بود که ویولن، سنتور و سهتار نیز می نواخت . پایور تحصیلات عمومی خود را در دارالفنون و نیز در مدرسه دارایی گذراند و از هفده سالگی آموزش موسیقی را نزد استاد ابوالحسن صبا آغاز کرد. او تاحدی پیشرفت نمود که استاد صبا شاگردان دیگر را به او میسپرد و در اواخر عمر صبا همه شاگردان در رشته سنتور را به کلاس پایور میفرستاد.
پس از مرگ صبا در سال ۱۳۳۶ ، پایور نزد استادان ردیفشناسی چون نورعلی خان برومند، موسی خان معروفی و عبدالله دوامی به فراگیریهای خود ادامه داد و از سال ۱۳۲۲، همکاری با اداره کل هنرهای زیبای کشور را آغاز کرد و در سال ۱۳۴۶، گروه سازهای ملی را بنیاد کرد. این گروه که نوازندگان برجستهای چون، حسین تهرانی، رحمتالله بدیعی، هوشنگ ظریف، حسن ناهید و محمد اسماعیلی در آن عضویت داشتند، از همکاری خوانندگان شهرهای چون محمد رضا شجریان، عبدالوهاب شهیدی، نادر گلچین و خاطره پروانه نیز برخوردار بود و برنامههای ثابت ماهانه خود را عمدتا در تالار رودکی عرضه میکرد.
در دههٔ ۱۳۶۰ به همراهی جلیل شهناز، علی اصغر بهاری، محمد اسماعیلی و محمد موسوی، برای بار دیگر «گروه اساتید موسیقی ایران» را سازمان داد و سرپرستی، آهنگسازی و نوازندگی سنتور را در آن به دوش گرفت. این گروه، آثار ماندگاری با محمدرضا شجریان و شهرام ناظری اجرا کردند.
فرامرز پایور در آهنگسازی نیز به صبا و خالقی اقتدا کرده است. شمار آفریدههای او چندان زیاد نیست، ولی هر چه هست از یک سو پایبند اصالت و دقت فنی است و از سوی دیگر جذاب و برانگیزاننده است. آهنگهایی که بر روی نمونههایی از شعر کهن ایران نهاده از دقیقترین پیوند شعر و موسیقی برخوردار شده است.
از ایشان آثار مکتوب و موسیقیایی بسیاری برجا مانده است که در اینجا به تعداد کمی از آنها اشاره می کنیم: آلبوم آموزشی دستور سنتور، سی قطعه چهارمضراب، شهرناز، شهرآشوب، نغمههایی در دستگاه شور و ماهور، شور، چهارگاه، به یاد حبیب سماعی، بداههنوازی نوا، راست پنجگاه ، تئوری موسیقی و بسیاری آثار دیگر.
فرامرز پایور، در سال ۱۳۷۸دچار سکتهٔ مغزی شد و از آن زمان تا زمان مرگ نتوانست فعالیت هنری خود را ادامه دهد و سرانجام در سال ۱۳۸۸ در تهران درگذشت.
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#فرامرز_پایور
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#musicclass
@orang_music🌿
.
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۸۱
اردوان کامکار نوازنده ساز سنتور و آهنگساز در سال ۱۳۴۷ در سنندج به دنیا آمد.او کوچکترین عضو خانواده کامکارها است و آموزش سنتور را از ۴ سالگی نزد پدرش، حسن کامکار آغاز کرد.اردوان در سن ۶ سالگى وارد گروه موسیقی نوجوانان فرهنگ و هنر سنندج شد. او تا سال ۱۳۵۷ در آن گروه فعالیت داشته و در کنسرتها و جشنوارههاى متعدد فرهنگى – هنرى شرکت مىکرد و پس از آن سنتورنوازى را از سال ۱۳۵۹در تهران نزد برادرش، پشنگ کامکار، ادامه داد. وی همچنین هارمونی، کنترپوان و اصول آهنگسازی را نزد برادرانش، هوشنگ و ارسلان، آموخت.
اردوان به ردیفهاى موسیقى و حالتهاى نواختن و تکنیک موسیقى آوازى ایران تسلط کامل دارد. او در اجراهاى مختلفى همراه ارکستر سمفونیک تهران حضور داشته. کامکار تا به حال قطعاتى براى سنتور تصنیف کرده است که از شیوه و تکنیکى کاملاً نوین برخودار است. از ویژگیهای نوازندگی اردوان کامکار تقسیم ملودی های قطعات و تقسیم آنها در دو دست است. همچنین یکی از مهمترین تواناییهایش، قدرت مساوی دستانش است که مضراب های چپ و راستش را یکدست کرده است.
از آثار اردوان می توان به تکنوازى در ماهور و اصفهان و همچنین کنسرتینوی سنتوری که حاصل کار مشترک او با برادرش هوشنگ کامکار است و در آلبوم بر تارک سپیده منتشر شده است. او قطعهی دریا را در سال ۱۳۶۹ در تالار وحدت اجرا کرد. اردوان علاوه بر آثاری که برای تکنوازی سنتور خلق کرده، قطعات دیگری هم برای گروهنوازی سازهای ایرانی تصنیف کرده است. دومین کنسرتینوی سنتور اردوان کامکار که با ارکستر زهی و پیانو همراهی شده، با نام ماهی برای سال نو منتشر شده است.
کامکار در آلبوم شب، سکوت، کویر (اثر کیهان کلهر- با خوانندگی محمدرضا شجریان) هم به عنوان نوازندهی سنتور همکاری کرده. موسیقی متن فیلمهای سنتوری (داریوش مهرجویی) و چشمانداز ایرانی (تورج منصوری) از ساختههای اوست. از کامکار کتابی به نام مجموعه قطعات اردوان کامکار منتشر شده است که شامل ۳۷ قطعه از آثار وی در عرصه سنتورنوازی نوین است.
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#تنبک
#آموزش_تنبک
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#اردوان_کامکار
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music🌿
معرفی بزرگان موسیقی بخش ۸۱
اردوان کامکار نوازنده ساز سنتور و آهنگساز در سال ۱۳۴۷ در سنندج به دنیا آمد.او کوچکترین عضو خانواده کامکارها است و آموزش سنتور را از ۴ سالگی نزد پدرش، حسن کامکار آغاز کرد.اردوان در سن ۶ سالگى وارد گروه موسیقی نوجوانان فرهنگ و هنر سنندج شد. او تا سال ۱۳۵۷ در آن گروه فعالیت داشته و در کنسرتها و جشنوارههاى متعدد فرهنگى – هنرى شرکت مىکرد و پس از آن سنتورنوازى را از سال ۱۳۵۹در تهران نزد برادرش، پشنگ کامکار، ادامه داد. وی همچنین هارمونی، کنترپوان و اصول آهنگسازی را نزد برادرانش، هوشنگ و ارسلان، آموخت.
اردوان به ردیفهاى موسیقى و حالتهاى نواختن و تکنیک موسیقى آوازى ایران تسلط کامل دارد. او در اجراهاى مختلفى همراه ارکستر سمفونیک تهران حضور داشته. کامکار تا به حال قطعاتى براى سنتور تصنیف کرده است که از شیوه و تکنیکى کاملاً نوین برخودار است. از ویژگیهای نوازندگی اردوان کامکار تقسیم ملودی های قطعات و تقسیم آنها در دو دست است. همچنین یکی از مهمترین تواناییهایش، قدرت مساوی دستانش است که مضراب های چپ و راستش را یکدست کرده است.
از آثار اردوان می توان به تکنوازى در ماهور و اصفهان و همچنین کنسرتینوی سنتوری که حاصل کار مشترک او با برادرش هوشنگ کامکار است و در آلبوم بر تارک سپیده منتشر شده است. او قطعهی دریا را در سال ۱۳۶۹ در تالار وحدت اجرا کرد. اردوان علاوه بر آثاری که برای تکنوازی سنتور خلق کرده، قطعات دیگری هم برای گروهنوازی سازهای ایرانی تصنیف کرده است. دومین کنسرتینوی سنتور اردوان کامکار که با ارکستر زهی و پیانو همراهی شده، با نام ماهی برای سال نو منتشر شده است.
کامکار در آلبوم شب، سکوت، کویر (اثر کیهان کلهر- با خوانندگی محمدرضا شجریان) هم به عنوان نوازندهی سنتور همکاری کرده. موسیقی متن فیلمهای سنتوری (داریوش مهرجویی) و چشمانداز ایرانی (تورج منصوری) از ساختههای اوست. از کامکار کتابی به نام مجموعه قطعات اردوان کامکار منتشر شده است که شامل ۳۷ قطعه از آثار وی در عرصه سنتورنوازی نوین است.
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#تنبک
#آموزش_تنبک
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#اردوان_کامکار
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music🌿
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
قطعه «در غم»
اثر استاد پرویز مشکاتیان
نوازنده: هنرجوی پرتلاش و عزیز «نگین دارایی»
مدرس گرامی: آقای «مهدی جهانمردی»
🌼
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music
اثر استاد پرویز مشکاتیان
نوازنده: هنرجوی پرتلاش و عزیز «نگین دارایی»
مدرس گرامی: آقای «مهدی جهانمردی»
🌼
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
باباناعوثی مکتب صحنه
(کاوه ی آهنگر)
.
یکی بی زیان مردِ آهنگرم
ز شاه آتش آید همی بر سرم!
تو شاهی و گر اژدها پیکری
بباید بدین داستان داوری؛
که: گر هفت کشور بشاهی توراست!
چرا رنج و سختی همه بهرِ ماست؟
.
#فردوسی_بزرگ
#کاوه_آهنگر
.
#تنبور
#تدریس_تنبور #مدرس_موسیقی
#مقام_صحنه #تنبورنوازی #تنبورنوازان
#تنبور_صحنه #تنبور_گوران #تنبور_یارسان #یارسان #کرد
#موسیقی_مقامی#موسیقی_سنتی #موسیقی_ایرانی
#موسیقی_محلی #موسیقی_اصیل_ایرانی
#موزیک#موسیقی_نواحی #کلاس_آنلاین
#سوگل_شاه_حسینی #تدریس
#music #tanbour #müzik
#musician
#tanbûr #tenbûr
#sogolshahhoseini
🕊
@orang_music
(کاوه ی آهنگر)
.
یکی بی زیان مردِ آهنگرم
ز شاه آتش آید همی بر سرم!
تو شاهی و گر اژدها پیکری
بباید بدین داستان داوری؛
که: گر هفت کشور بشاهی توراست!
چرا رنج و سختی همه بهرِ ماست؟
.
#فردوسی_بزرگ
#کاوه_آهنگر
.
#تنبور
#تدریس_تنبور #مدرس_موسیقی
#مقام_صحنه #تنبورنوازی #تنبورنوازان
#تنبور_صحنه #تنبور_گوران #تنبور_یارسان #یارسان #کرد
#موسیقی_مقامی#موسیقی_سنتی #موسیقی_ایرانی
#موسیقی_محلی #موسیقی_اصیل_ایرانی
#موزیک#موسیقی_نواحی #کلاس_آنلاین
#سوگل_شاه_حسینی #تدریس
#music #tanbour #müzik
#musician
#tanbûr #tenbûr
#sogolshahhoseini
🕊
@orang_music
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
بداهه نوازی کمانچه
نوازنده: مدرس گرامی آقای «عباس دادخواه»
🪴
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی_اصیل
#موسیقی
#کمانچه
#کمانچه_نوازی
#آموزش_کمانچه
#موسیقی_ایرانی
#violin
#violinist
#orangmusicschool
@orang_music
نوازنده: مدرس گرامی آقای «عباس دادخواه»
🪴
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی_اصیل
#موسیقی
#کمانچه
#کمانچه_نوازی
#آموزش_کمانچه
#موسیقی_ایرانی
#violin
#violinist
#orangmusicschool
@orang_music
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
.
«چهارمضراب حجاز»
نوازنده: هنرجوی پرتلاش و عزیز «نوریه اسدی کرم»
مدرس گرامی: آقای «مهدی جهانمردی»
🌼
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music
«چهارمضراب حجاز»
نوازنده: هنرجوی پرتلاش و عزیز «نوریه اسدی کرم»
مدرس گرامی: آقای «مهدی جهانمردی»
🌼
#آموزشگاه_موسیقی_اورنگ
#آموزش_موسیقی
#موسیقی
#سنتور
#آموزش_سنتور
#کلاس_سنتور
#سنتورنوازی
#سنتورنوازان
#سنتورنوازی
#موسیقی_ایرانی
#موسیقی_اصیل
#موزیک_ایرانی
#orangmusicschool
#music
#musician
#santour
#persianmusic
#player
#musicclass
@orang_music